В начале сентября рязанский мастер Наталия Клопкова участвовала во Всероссийском фестивале «Традиционный костюм народов России».

В Казань приехали мастера и коллективы более чем из 25 регионов России. Наталия Клопкова участвовала в двух номинациях: «Кукла в традиционном народном костюме» и в номинации «Аксессуары», где представила бисерные украшения костюма Рязанской губернии. Об этом сообщила пресс-служба областного научно-методического центра народного творчества. Наталия Клопкова – сотрудница научно-методического центра, много времени уделяет изучению народного костюма, сама занимается кружево- и бисероплетением, проводит мастер-классы по этому искусству.

О мастерице и о многом другом наш корреспондент поговорил с Виолеттой Ловковой, директором научно-методического центра народного творчества.

При чем здесь кокошник

За сухим названием центра кроется очень интересное содержание. Ну, например. В последнее время в России заметно вырос интерес людей к народным костюмам. Вспомним хотя бы чемпионат мира по футболу 2018 года, когда на трибунах российских стадионов можно было увидеть зрителей в красивых кокошниках. Причем надевали эти традиционные головные уборы не только женщины, но и мужчины. Но знаете ли вы, что кокошников никогда не носили рязанки? В наших краях женские головные уборы были другие. Кички, например. Виолетта Владимировна рассказала и это, и много еще чего интересного.

Россия многоликая

2026 год президент Владимир Путин объявил Годом единства народов России. Учреждениям, организациям и коллективам, работающим в этом направлении, это добавило ответственности.

– Мы много лет работаем над сближением культур разных народов, чтобы люди разных национальностей лучше знали и понимали друг друга, – говорит Виолетта Ловкова. – В этом году уже в 21-й раз проведем праздник «Многоликая Россия». В нем каждый год участвуют музыкальные и танцевальные коллективы, мастера прикладного искусства, художники, ремесленники. В том числе представляющие национальные общины. Начинается праздник всегда на районном уровне. В районах проходят большие смотры. А потом лучшие исполнители и мастера собираются уже на областном празднике. И это всегда масштабное событие. Иногда праздник не замыкался в стенах зрительного зала Центра народного творчества, а выходил на улицы Рязани…

Главная особенность «Многоликой России» – в празднике может проявить себя каждый, не в переносном, а в самом прямом смысле. Родился праздник еще в 90-е годы прошлого века, а с 2006 года проводится официально в масштабе области. В этом году областной этап праздника пройдет в Путятине, в районном доме культуры 26 сентября. Приходите, приезжайте! (возрастной ценз 0+).

Виолетта Ловкова рассказала, что на фестивале кроме концерта бывает еще много всякого разного и интересного. Выставка декоративно-прикладного искусства и старинных предметов быта, знакомство с национальными кухнями. Естественно, в организации участвуют некоммерческие организации национальных общин – ассоциация «Мы разные и мы вместе» и другие.

Так что если хотите познакомиться и с постоянными участниками праздника, и с новичками и будущими звездочками, пообщаться с интересными талантливыми людьми, познакомиться с их творчеством – приезжайте на праздник.

А в это время

С 9 по 11 сентября Национальный центр «Россия» принимал участие в Международной промышленной выставке «ИННОПРОМ. Индия» в Нью-Дели с флагманским проектом «Универмаг». В зоне демонстрационных мастер-классов российского стенда народный художник России из Михайловского округа Рязанской области Татьяна Преснова познакомила гостей с михайловским численным цветным кружевоплетением – уникальной техникой, сформировавшейся на Рязанской земле. Это единственное в мире цветное кружево, которое плетут вручную на коклюшках в непрерывной технике.

Татьяна Преснова показала участникам мастер-классов, как рождается геометрический орнамент, рассказала об особенностях традиционной цветовой палитры, почему в этой технике особенно важен точный расчет пропорций и как мастерам удается создавать плотное кружево с четким орнаментом.

Исторически михайловские мастерицы могли создавать его без предварительного технического рисунка – сколка. Основой работы становились точный счет иголок и переплетений, благодаря которому кружево получало характерный плотный и выразительный узор. Для работы они используют крупные коклюшки, которые позволяют плести несколькими пасмами нитей и создавать характерный для михайловского кружева рисунок. Главным цветом михайловского кружева остается красный, который дополняют желтый, зеленый, синий и белый оттенки. Небольшие черные элементы подчеркивают игру красок. В работе используются натуральные материалы – лен, льняные нити и мулине.

Традиция численного цветного кружевоплетения сформировалась в городе Михайлове Рязанской губернии и его уезде. Уже в XIX веке михайловское кружево вышло за пределы России и продавалось как внутри страны, так и за рубежом. В 1886 году в селе Подлесное открылась первая в России художественная школа кружевоплетения и вышивания. Сегодня традицию продолжают мастера Михайлова, а фабрика «Труженица» сохраняет и развивает ассортимент изделий.

Также посетители зоны мастер-классов увидели изделия ручного промысла других регионов России. Среди них – щепные птицы и короба из Беломорья, дымковская игрушка и матрешки из Кировской области, елецкое и вологодское кружево, оренбургские пуховые платки, хрусталь из Дятьково и Гусь-Хрустального, жостовские подносы, гжельский, башкирский и вербилковский фарфор, изделия с хохломской росписью, сибирские ковры ручной работы и резные шахматы. Отдельное место займут национальные угощения и натуральная косметика российских производителей.

– Виолетта Владимировна, когда разговор заходит о традиционных рязанских народных промыслах, сразу вспоминаешь михайловское кружево, кадомский вениз, шиловскую лозу, скопинскую керамику. Это бренды, известные далеко за пределами нашей области. Но ведь есть и менее известные народные ремесла и промыслы?

– Есть, хотя, конечно, не такого масштаба. Сапожковская глиняная игрушка, какую делали в деревне Александро-Прасковьинка. Это одна из самых простых по форме и росписи глиняных игрушек. Промысел зародился в XIII веке, игрушки примитивные, но прекрасные! Свистулька, расписана простыми разноцветными полосками, но есть в ней какое-то очарование. Для ее популяризации очень много сделал Тимофей Андреевич Кондрашов, проживший почти 100 лет. Деревне даже дали второе название – Глинки. Сейчас интерес к Сапожковской игрушке поддерживает Мария Васильевна Захарьящева и другие энтузиасты.

Еще один промысел, помоложе, вырковская глиняная игрушка из деревни Вырково Касимовского округа. Зародилась она в начале прошлого века, одно время интерес к ней был высоким. Потом угас, но сейчас усилиями энтузиастов возрождается. Так что не венизом единым…

– Мы говорили о фестивалях и праздниках. Но ведь задачи научно-методического центра шире?

– Не просто шире, наши задачи иные, чем у учреждений культуры. Центр, собственно говоря, не является учреждением культуры, как клуб или ДК. Все выше сказанное – это результат нашей методической работы. Наши сотрудники много ездят по области. Мы помогаем, в первую очередь, сельским учреждениям, организовывать все эти фестивали, праздники и тематические дни. Кроме того, есть в нашей работе научная составляющая. Вячеслав Васильевич Коростылев, много лет возглавлявший научно-методический центр, почетный гражданин Рязани, в свое время ставил задачу ежегодно выпускать хотя бы один номер Рязанского этнографического вестника. И этот завет мы чтим: вот самый свежий, этого года, выпуск. Вячеслав Васильевич сам был видным этнографом, и эта работа стала важной для всего центра. Мы рассматриваем регулярный этнографический вестник как основу для будущей Большой Рязанской этнографической энциклопедии.

– Виолетта Владимировна, кстати, об этнографии. Во все времена считалась важной и престижной работа по сохранению культурного наследия народа. Энтузиасты, забиравшиеся в самые даже глухие деревни, чтобы записать частушки или народные песни, были в почете. Сейчас вы делаете что-то в этом роде или все уже собрано, записано и систематизировано?

– Нет конечно! Народное творчество неисчерпаемо. Например, заместитель директора центра Анна Сергеевна Щетинина в этом году ездила с этнографической экспедицией в Сапожковский и Сараевский районы. Мы работаем в этом направлении на своем уровне. Но нам бы хотелось пригласить старших коллег для более глубокого изучения рязанского культурного достояния. Поэтому планируем пригласить этнографическую экспедицию из столицы. Надеюсь, получится.

– Возвращаясь к теме Года единства народов России: праздник «Многоликая Россия» – это ведь не единственное событие?

– Я уже говорила, что праздник проводим уже в 21-й раз. Как и другие акции, тот же праздник «Сабантуй» в Касимовском, Ермишинском и Сасовском районах. Он, как и  «Многоликая Россия», давно стал традиционным и ежегодным. Просто в этом году все события более масштабные, привлекают больше внимания.

Расскажу о «Сабантуе». Иногда он проводится буквально подряд, и гости, в том числе постоянно приезжающие на праздник творческие делегации из Татарстана, натурально кочуют из касимовских Подлипок в ермишинское Азеево, и далее в сасовское Бастаново. Или наоборот. А в районах для проведения «Сабантуя» есть уже и хорошо подготовленные площадки, и интереснейшие программы, и творческие коллективы.

Вообще Рязань – это интернациональный регион. У нас есть столица Касимовского ханства и села, где компактно живут татары. Мы граничим с Мордовией. В Рязани живут люди разных национальностей, приехавшие сюда давным-давно. Естественно, культуры пересекаются, переплетаются, взаимообогащаются. Сохранять и развивать такое взаимообогащение – одна из наших главных задач.

Благо база для работы сейчас быстро и заметно укрепляется. Строится Дом культуры в Сараях, построен и скоро должен открыться ДК в Пителино. Новые современные и отлично оборудованные для работы автоклубы получили Скопинский и Кораблинский округа…

– Они, в смысле, автоклубы, еще существуют?!

– Не только существуют, но и активно работают! И, как видите, даже обновляются. Спасибо, конечно, национальному проекту «Культура» и всем, кто его разрабатывал, принимал и реализовывает.

– Виолетта Владимировна, все-таки сфера вашей деятельности специфична. А как вы в нее пришли?

– Меня буквально за руку привел Вячеслав Васильевич Коростылев. Первая запись в моей трудовой книжке – управление культуры Рязанского облисполкома. Там меня и приметил Вячеслав Васильевич. Пришла в центр методистом, постепенно росла по карьерной лестнице. Доросла до директора.

– В результате сегодня вы чиновник, администратор?

– Не только и не столько. Несмотря на «сухое» название центра, у нас творческая работа. Приведу один пример. В этом году мы с помощью гранта Президентского фонда культурных инициатив создали этнографический иммерсивный спектакль «Сряда». Он нравится зрителям, в том числе и молодым. Фишка, как сейчас говорят, в вовлеченности зрителей в действие спектакля. Видно, как молодежи интересно попробовать пройти с коромыслом на плечах, примерить народный костюм. Между прочим, рязанские народные костюмы очень разнообразны. В некоторых селах женщины с разных улиц одевались по-разному и даже непохоже! Надеюсь, в том числе и благодаря нашему спектаклю и центру в целом, наши дети и внуки будут знать, что такое понева, что и по какому случаю надевали их прабабушки. Рязани есть что показывать и чем гордиться!

Наша справка

Решением исполкома Рязанского областного Совета депутатов трудящихся за № 181 от 1 февраля 1941 года был создан Рязанский областной Дом народного творчества.

Центр всегда был учреждением новаторским. Так впервые в России с 1989 года стартовали проекты «Рязанская этнографическая энциклопедия» и «Антология музыкально-обрядового фольклора Рязанской области». Автор и руководитель проектов – В.В. Коростылев.

Начиная с 1992 года выпущено 4 грампластинки и 6 компакт-дисков из серии «Антология музыкально-обрядового фольклора Рязанской области» с проведением презентаций, с комментариями научных консультантов, с представлением живых носителей фольклора – исполнителей записанных песен.

С 1994 года начал издаваться журнал «Рязанский этнографический вестник». Этот журнал с широчайшим спектром публикуемых на его страницах исследований: детский и музыкальный фольклор, краевая топонимика, народная пищевая культура и язык народного костюма, традиции свадебного обряда, очерки о рязанском казачестве и народном ополчении в годы Первой мировой войны, образ ребенка и матери в фольклоре, рязанцы – Георгиевские кавалеры Великой войны 1914–1918 годов, мемуары известных рязанцев.

К 100-летию выдающегося этнографа, исследователя Рязанщины Н.И. Лебедевой в 1994 году проведена Всероссийская научно-практическая конференция «Проблемы этнографии и фольклора Рязанской области» и названная «Лебедевскими чтениями», которые послужили стартом для проведения в 1995 году Первого конгресса этнографов и антропологов России с участием 142 ученых из 48 научных центров России, а также из Белоруссии, Грузии, Казахстана, Таджикистана, рассмотрены актуальные проблемы истории, культуры и быта народов в условиях изменяющейся этнополитической ситуации в постсоветском пространстве.

Объекты нематериально-культурного наследия Рязанской области учтены в специальном разделе Государственного реестра объектов нематериального культурного наследия народов Российской Федерации и в региональном реестре на сайте Центра.

Фото: Рязанский областной научно-методический центр народного творчества